The Squid’s Ear – Phil Zampino - USA

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Un petit disque heurté d’improvisation intime pour trois instrumentistes acoustiques.
Jouer une batterie complète aux côtés d’une guitare et d’une contrebasse non amplifiées sans les étouffer n’est pas une mince affaire, et Thierry Waziniak s’en acquitte ici magnifiquement. Il commente, suggère des directions, sans jamais dominer. Un véritable auditeur engagé, de toute évidence.
Guillaume Gargaud à la guitare et Patrice Grente à la contrebasse s’entrelacent dans des masses de cordes imprévisibles et entremêlées. On ne discerne aucune influence évidente chez aucun d’eux — ce qui, là encore, n’est pas facile.

On pourrait croire que tout a déjà été joué, et pourtant… De brefs rappels apparaissent, fugitifs : une nappe de drone au milieu de “BAUSHIG” évoque le fantôme de Charlie Haden, ou encore quelques réminiscences d’un vieux jazz se forment et se dissipent.
Des pincements gras derrière le sillet succèdent à des gammes impaires et à des coups secs sur le bord de la caisse claire.
Les titres eux-mêmes semblent être des néologismes (je peux me tromper), ce qui s’accorde bien avec l’idée que le langage n’a pas besoin d’être superposé à la pratique musicale.

L’enregistrement est d’une clarté cristalline.
Je suis particulièrement séduit par “MW IQUE”, avec ses espaces ouverts et ses accords suspendus — cela sonne vraiment comme une conversation entre trois vieux amis.

Spontaneous Music Tribune – Andrzej Nowak - Pologne

Musique française, totalement acoustique, mais sortie sur les rives de la Warta !
Une guitare post-Bailey, qui n’a pas peur d’ornements néo-classiques ; une contrebasse au son pur, entre chant post-baroque et émotion convulsive issue d’un blues lointain ; enfin, une batterie ponctuelle et vigilante qui complète parfaitement ces lignes de cordes.

Sept pièces compactes de 5 à 7 minutes, construites avec une bonne dramaturgie, suivant le principe que les lignes expressives doivent être précédées d’introductions méditatives.
Dès le début de l’album, pourtant, le ton est donné : un tempo rapide, une agilité féline, une précision chirurgicale et un son cohérent, non conventionnel.
Dans cette improvisation originale, tout s’emboîte comme d’un seul coup de scalpel.
Une touche de flamenco postmoderne, des réminiscences de la Renaissance — en guise de cerise sur le gâteau.

Les musiciens montrent aussi qu’en limitant leurs moyens, ils savent capter l’attention.
Dans la quatrième pièce, ils construisent une narration à plusieurs couches ; dans les suivantes, ils accordent encore plus d’importance aux détails, tissant de petites histoires post-blues.
On admire la guitare dans l’une, la puissance du jeu de batterie dans l’autre.
Le morceau final commence comme une ballade de clôture, mais finit — sans surprise — en une flambée d’énergie.

BA 120 / Review - Allemagne

Le trio Gargaud – Grente – Waziniak (tous français) constitue une exception dans le catalogue du label polonais Torf Records.
Gargaud, à la guitare acoustique « à la John Russell », Grente à la contrebasse (compagnon de longue date du guitariste), et Waziniak à la batterie, livrent sept improvisations d’une finesse remarquable.
Grente fait chanter son archet ou fait claquer les cordes comme des élastiques tendus, Gargaud gratte, pince et cisaille, pendant que Waziniak émiette et disperse copeaux, grêlons et menus débris sonores.
On y sent une touche d’Espagne, des maniérismes étranges remontant à Arcimboldo ou Marenzio — des pensées méditatives sous le signe de Saturne.
Leur muse a parfois des fourmis dans les jambes, parfois des formules en tête ; les sons trébuchent, bondissent, dansent sur un fil sans jamais tomber.
Une alchimie de gestes intimes et ironiques, d’élans flous et de précision ciselée.Diskoryxeion (Phontas Troussas)

 

Diskoryxeion (Phontas Troussas) - Grèce

 

Un disque d’improvisation libre, enregistré en août 2022 au Havre, probablement en direct, sans retouche.
Le trio Gargaud / Grente / Waziniak se situe dans une approche unique :
la guitare acoustique de Gargaud agit comme un catalyseur, à la fois mélodique et rythmique, parfois proche du flamenco, mais dans un rôle bien plus complexe — celui d’un guide qui ouvre l’espace aux autres.
Grente libère sa contrebasse, parfois microtonale, pendant que Waziniak apporte énergie et audace.
Par moments, on croirait entendre un groupe folk acoustique improvisant librement selon des standards psychédéliques à la Takoma Records, mais transposés dans un environnement franco-ibérique.

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​Orynx Improv’ & Sounds (France)

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Trio guitare acoustique (Guillaume Gargaud) – contrebasse (Patrice Grente) – percussions (Thierry Waziniak), entièrement improvisé collectivement, dans la lignée du Spontaneous Music Ensemble “string” (John Stevens, Nigel Coombes, Roger Smith) ou du trio John Russell – Maarten Altena – Terry Day.

Waziniak pratique une percussion détaillée, d’une grande finesse, ouvrant l’espace par des frappes feutrées plus piano–pianissimo que forte.
Grente assure une colonne vertébrale lyrique, à l’archet ou en pizzicato, tandis que Gargaud explore les registres de la guitare libre : grattages, tournoiements, clusters, dissonances.
Improviser de cette manière, avec guitare acoustique, sur sept improvisations de 5 à 7 minutes, sans se répéter, relève de l’exploit.

Le trio impressionne par sa capacité à créer des rhizomes tactiles et vibratoires, des interactions tangentielles nourries de signaux tacites et de changements subtils de dynamique, densité, et souffle.
Au centre, un percussionniste sensible, expérimenté et intuitif agit avec une totale transparence.
Chacun des trois s’efforce d’assumer tous les rôles, de se retenir, ou de répondre par surprise.
C’est une initiation collective, cherchant à transcender leur imaginaire et à stimuler leur invention.
À suivre !

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PRESS

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The Squid’s Ear – Phil Zampino – USA

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A compact, jagged little disc of intimate improvisation for three acoustic instrumentalists.
Playing a full drum kit alongside unamplified guitar and double bass without smothering them is no small task, and Thierry Waziniak handles it beautifully here. He comments, suggests directions, but never dominates — clearly a deeply engaged listener.
Guillaume Gargaud on guitar and Patrice Grente on double bass intertwine in unpredictable, entangled string textures. There are no obvious influences discernible in either — which, again, is no easy feat.

You might think everything has already been played, and yet… Fleeting echoes appear — a drone passage in “BAUSHIG” conjures the ghost of Charlie Haden, or momentary glimpses of an old jazz that form and dissolve.
Fat plucks behind the nut give way to odd scales and crisp rimshots.
The track titles themselves seem to be neologisms (I could be wrong), fitting well with the notion that language need not be layered on top of musical practice.

The recording is crystal clear.
I’m particularly taken by “MW IQUE,” with its open spaces and suspended chords — it truly sounds like a conversation between three old friends.

 

Spontaneous Music Tribune – Andrzej Nowak – Poland

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French music, entirely acoustic, but released on the banks of the Warta!
A post-Bailey guitar unafraid of neo-classical ornamentation; a double bass with a pure tone, somewhere between post-baroque lyricism and a convulsive emotion born of a distant blues; and finally, a punctual, alert drum presence that perfectly completes these lines of strings.

Seven compact pieces of five to seven minutes each, well structured with a sense of dramaturgy, following the principle that expressive lines must be preceded by meditative introductions.
Yet from the very start, the tone is set: brisk tempo, feline agility, surgical precision, and a coherent, unconventional sound.
In this original improvisation, everything fits together as if by a single stroke of a scalpel.
A touch of postmodern flamenco, with Renaissance reminiscences — the cherry on top.

The musicians also demonstrate that by limiting their means, they can still captivate the listener’s attention.
In the fourth piece, they build a multilayered narrative; in the following ones, they give even more attention to detail, weaving small post-blues tales.
You admire the guitar in one, the percussive power in another.
The final piece begins like a closing ballad, but ends — unsurprisingly — in a burst of energy.

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BA 120 / Review – Germany

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The trio of Gargaud – Grente – Waziniak (all French) stands as an exception in the catalogue of the Polish label Torf Records.
Gargaud’s acoustic guitar evokes John Russell, Grente (a longtime companion) handles the double bass, and Waziniak is on drums — together delivering seven improvisations of remarkable subtlety.
Grente makes his bow sing or snaps the strings like taut elastic; Gargaud scratches, plucks, and slices; while Waziniak scatters shavings, hailstones, and tiny sonic fragments.

There’s a touch of Spain in it, strange mannerisms recalling Arcimboldo or Marenzio — meditative reflections under the sign of Saturn.
Their muse sometimes has ants in her legs, sometimes formulas in her head; sounds stumble, leap, dance on a wire without ever falling.
An alchemy of intimate and ironic gestures, blurred impulses, and finely chiseled precision.

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Diskoryxeion (Phontas Troussas) – Greece

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A free improvisation record, recorded in August 2022 in Le Havre, probably live, without overdubs.
The Gargaud / Grente / Waziniak trio operates within a unique approach:
Gargaud’s acoustic guitar acts as a catalyst — both melodic and rhythmic — sometimes evoking flamenco, but in a far more complex role, that of a guide opening space for the others.
Grente liberates his double bass, at times microtonal, while Waziniak brings energy and daring.
At moments, one might think of an acoustic folk group freely improvising along psychedelic Takoma Records lines, transposed into a Franco-Iberian setting.

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Orynx Improv’ & Sounds – France

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An entirely collective improvisation by an acoustic trio: guitar (Guillaume Gargaud), double bass (Patrice Grente), and percussion (Thierry Waziniak), in the lineage of the Spontaneous Music Ensemble “string” line (John Stevens, Nigel Coombes, Roger Smith) or the trio John Russell – Maarten Altena – Terry Day.

Waziniak’s percussion is detailed and delicate, opening the space through soft, feathery strokes — more piano–pianissimo than forte.
Grente provides a lyrical backbone, whether bowed or plucked, while Gargaud explores the realms of free guitar — scraping, swirling, clustering, dissonant.
To improvise this way on acoustic instruments, across seven pieces of five to seven minutes each, without repetition, is no small feat.

The trio impresses through its ability to create tactile and vibratory rhizomes, tangential interactions nourished by tacit cues and subtle shifts in dynamics, density, and breath.
At the center stands a sensitive, seasoned, intuitive percussionist acting with total transparency.
Each of the three strives to assume every role, to hold back, or to respond by surprise.
It is a collective initiation — an effort to transcend imagination and stimulate invention.
One to watch!

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